Martin Garrix
Martijn Garritsen (n. 14 de mayo de 1996, Ámsterdam, Países Bajos)1 mejor conocido por su nombre artístico Martin Garrix, es un DJ y productor neerlandés. El éxito comenzó con el lanzamiento de "Animals", el 17 de junio de 2013 por la discográficaSpinnin' Records. La canción alcanzó el puesto #1 en Bélgica y en Reino Unido, y el puesto #3 en Irlanda. El sencillo Wizard, producido con Jay Hardway, fue un éxito en numerosos países en 2014. En 2013, ingreso a la encuesta anual realizada por la revista DJmag, directamente al puesto #40, en 2014, obtuvo el puesto #4, y actualmente ocupa el puesto #3. 2Primeros años[editar]
Martijn Gerard Garritsen Lavoranen, nació el 14 de mayo del año 1996 en Amstelveen, un suburbio perteneciente a la ciudad deÁmsterdam. Allí vivió con su padre, Gerard, y su madre Karin, y su hermana dos años menor, Laura Garritsen. El comenzó sus estudios secundarios en Keizer Karel College, y en 2012 se integró a la escuela de producción musical Herman Brood.
Carrera musical[editar]
En 2004, Garrix expresó su interés en convertirse en DJ después de ver a Tiësto tocar en los Juegos Olímpicos de Atenas. Tomó como inspiración el sencillo "Traffic", que lo impulsó a descargar un software especializado llamado FL Studio el cual ha usado hasta la fecha, siendo su principal herramienta de producción, lo que le permitió a empezar a componer, para luego finalizar la Academia Herman Brood, una escuela de producción en Utrecht.
2012: Inicios[editar]
Tuvo sus inicios con "BFAM", una co-producción con su medio hermano Julian Jordan, un artista suscrito al sello Spinnin' Records; el nombre de la canción es la abreviatura de Brothers from another mother o sea Hermanos de otra madre. Su primera canción fue "Keygen" En 2012, ganó el Nightlife Award y el premio al DJ revelación del año durante el SLAM! FM.3 También en 2012, su remix de la canción "Your Body"4 fue editado como "Your Body (Martin Garrix Remix)" en una edición especial del álbum de Christina Aguilera, Lotus. "Just Some Loops", una colaboración con TV Noise, fue incluida en el álbum recopilatorio Loop Masters Essential, Volume 2.
2013-2014: Consagración[editar]
En el 2013, "Torrent", una co-producción con Sidney Samson fue lanzada por la discográfica de Tiësto, Musical Freedom. Garrix ganó una fama considerable después del lanzamiento del sencillo "Animals"5 publicado el 16 de junio de 2013 por los sellos 541 / N.E.W.S., convirtiéndose en un éxito en varias listas de Europa y el mundo alcanzando más de 600 millones de visitas en Youtube.6 7 Además se convirtió en el artista más joven en llegar a la cima de los más vendidos en el portal Beatport.8 La canción también aparece en el compilado de Hardwell, Revealed Volume 4.9 En septiembre de 2013, Garrix lanza un remix de "Proyect T" canción de Sander Van Doorn, Dimitri Vegas y Like Mike que rápidamente alcanza el número 1 en las listas de Beatport. En diciembre 2013 se publicó "Wizard" con Jay Hardway. Tiempo después publicó "Helicopter" con la colaboración de Firebeatz.
En el 2013 ingresó al Top 100 DJ`s de la revista DJmag directamente en el puesto #40, convirtiéndose de esta forma en el DJ más joven dentro del famoso ranking.10 En 2014 Garrix se posicionó en la cuarta posición de la encuesta, ascendiendo 36 puestos con respecto al año 2013. En 2015 asciende al puesto #3.2
En 2014 publicó "Proxy", disponible como descarga gratuita en Soundcloud a sus fans como un regalo para un gran año pasado (2013). En 2014, Garrix lanzó la canción "Tremor" con la colaboración de Dimitri Vegas & Like Mike, su primer track con vocales en colaboración con Sander van Doorn & Dvbbs Gold Skies feat. Aleesia, su colaboración con Afrojack "Turn Up the Speakers" "Virus (How About Now)" una co-producción con MOTi.
2015: Un estilo más creativo y nuevas colaboraciones[editar]
El 6 de febrero de 2015, Garrix lanzó "Forbidden Voices", como regalo por los diez millones de likes en su página de Facebook. El 17 de marzo de 2015, lanzó el sencillo "Don't Look Down" en colaboración con Usher. La canción fue escrita por Martin Garrix, James Abrahart y Busbee. El 4 de mayo de 2015, lanzó el sencillo "The Only Way Is Up" con Tiësto. El 22 de mayo de 2015, Avicii lanzó un vídeo lírico de la canción "Waiting For Love" co-producida por Martin Garrix. El 6 de julio de 2015, lanzó un EP con Matisse & Sadko llamado "Break Through The Silence". El 30 de octubre de 2015, lanzó "Poison" como descarga gratuita en Soundcloud y en su página web. Su primer álbum de estudio será un gran esfuerzo realizado por el productor, y contará con colaboraciones nunca antes vistas. Se tenía previsto que su álbum saliera a la venta para finales de diciembre de 2015, pero su retraso se debe a que el DJ tenía un pleito legal con su antigua disquera.
2015: Salida de Spinnin' Records y MusicAllStars Management[editar]
El 26 de agosto de 2015, Garrix anunció en sus redes sociales que había anulado sus acuerdos con Spinnin' Records y MusicAllStars Management debido a una ruptura de acuerdos causada por diferencias de opinión sobre la recuperación de los derechos de autor de las canciones que Garrix había producido para ambas compañías. Ennoviembre del mismo año, Garrix elevó la situación a los tribunales demandando a Spinnin' y a su ex mánager y fundador de la discográfica Eelko van Kooten, alegando que como productor inexperto de 16 años, Kooten engañó al artista con “información falsa y engañosa”, con la intención de transferir los derechos de propiedad de su música a Spinnin'.11
Después de esto, el 29 de diciembre de 2015, Spinnin' Records dio a conocer su versión acerca de los contratos con Garritsen, alegando que a causa de la gran controversia generada, Spinnin' tendra el control de las canciones del DJ hasta 2023, debido a que el padre de Garritsen fue quien firmó los contratos, desde el año 2012 hasta el 1 de julio de 2017, ya que para la época era aún un menor de edad, a lo que la respuesta de Garritsen no se hizo esperar, pidiéndole textualmente a sus fans que "no se dejaran engañar", declarando que le había concedido a Spinnin' una licencia de 7 años desde agosto de 2015 para la distribución de sus pistas sintiéndose aliviado por ser el dueño legitimo de su música existente, dando a entender que Garritsen gano parte de la batalla consiguiendo los derechos de sus canciones. El hecho aparentemente se puede confirmar con el ultimo lanzamiento del año, el 31 de diciembre de 2015, que había co-producido con Justin Mylo y DJ Mesto llamado "Bouncybob" de forma gratuita sin ningún sello patrocinante. También esta sobre la mesa la situación de su nueva dicográfica ya que también puede ser un sub-sello de Spinnin' Records.12 13
Durante una entrevista de TV a finales de noviembre, Martin Garrix anunció su nuevo sello discográfico. Se rumorea que se llamará "Multiply Recordings", y que en enero de 2016 lanzará su primer álbum de estudio: ➕✖️. En noviembre de 2015 se confirmo un tema con Oliver Heldens pero no se sabe si la canción formara parte del álbum o no.
Julian Jordan
Carrera musical[editar]
A los 5 años de edad descubrió su afición por la música y sus padres lo ingresaron a una escuela de música a donde iba cada miércoles. Allí tuvo la oportunidad de tocar muchos instrumentos, enamorándose de los instrumentos de percusión en especial de la batería, la cual siguió estudiando durante casi 10 años más. Luego estudió en el Herman Brood Academie. En una entrevista argumentó que le gusta salir a la calle para inspirarse. Confesó que le encanta caminar en el bosque e ir a un parque para simplemente relajarse y descansar la cabeza un poco. Sus éxitos han sido logrados en el FL Studio que tiene en casa, el cual fue un regalo de sus padres y siempre ha mantenido en su dormitorio.
2012-presente: Inicios y actualidad[editar]
Debutó discográficamente a los 16 años grabando "Rock Steady" para Spinnin' Records, recibido con auténtico entusiasmo en la escena. Referentes como Tiësto, Pete Tong oDiplo recurren en sus sesiones a temas de Julian. Luego, participó en "BFAM", una co-producción con su medio hermano Martin Garrix.
Julian Jordan ha estado en diversos conciertos dándose a conocer cada vez más junto a DJs del electro house como Steve Aoki, Afrojack, DVBBS, Borgeous, Dimitri Vegas & Like Mike entre otros. El 21 de noviembre de 2014, fue lanzado el sencillo Angels x Demons, y el vídeo ya consta de más de 2,000,000 de visitas desde su lanzamiento.
Skrillex
Sonny John Moore (Los Ángeles, California, 15 de enero de 1988),1 más conocido por su nombre artístico Skrillex, es un productor estadounidense de música electrónica de los géneros dubstep, brostep y electro house, ex-vocalista y guitarrista de su primera banda pop-punk, atRisk entre 2001 a 20032 y ex-vocalista de la banda de post-hardcore From First to Last entre los años 2004 y 2007.3 4
Como productor, destaca la implementación de Ableton Live. En noviembre de 2011, Skrillex fue nominado a cinco categorías las cuales son Premios Grammy, de los cuales ganó tres, mejor remix por «Cinema» de Benny Benassi, mejor grabación de dancepor «Scary Monsters and Nice Sprites» y mejor álbum. En 2014, estrenó su álbum debut Recess, y actualmente ocupa el puesto #9 en la encuesta realizada por la revista DJmag 5 .
A él se le adjudica el hecho de que la música dubstep haya alcanzado gran popularidad en los últimos años,6 7 , y actualmente trabaja en un dúo con Diplo, llamado Jack Ü, y juntos ha hecho colaboraciones con Justin Bieber, Kiesza, AlunaGeorge, Kai yBunji Garlin.
Primeros años[editar]
Nació en Highland Park, un barrio al noreste de Los Ángeles, para luego ser adoptado por un agente de seguros y su esposa, ama de casa. Cuando tenía dos años de edad, él y su familia se mudan a Forest Hill una vecindad ubicada en San Franciscodonde asistió a la escuela primaria. Posteriormente cuando tenía entre 9 y 10 años, Moore asistió a una escuela local ubicada en el Desierto de Mojave, pero finalmente se trasladaría al Norte de California. En el momento en que tenía 12 años, su familia se mudó de nuevo a su lugar de nacimiento al noreste de Los Ángeles, donde se matriculó en una escuela de academia privada especializada en artes. Más tarde tuvo que recibir clases en su casa a los 14 años debido a que sufría bullying en su escuela. En2004 su vida cambio radicalmente cuando se enteró de que era adoptado, esto provocó que a los 16 años abandonara la escuela secundaria y fue contactado por Matt Good para ser guitarrista rítmico para una audición de From First to Last.8 En ese momento se hizo skate-punk, escuchaba The Dickies y The Subhumans.9
Carrera musical[editar]
2001-2003: atRisk[editar]
A los 13 años, mientras Sonny vivía en Los Ángeles, él formó una banda de 4 integrantes para empezar a realizar su carrera musical ya que sabía cantar, tocar la guitarra, entre otros instrumentos. La banda se llamaba atRisk y era conformada por Sonny Moore (Guitarrista y Vocalista), Matt Malm (Bajista), Max Sheresheysky (Baterista) y Alex Smith (Guitarrista Rítmico). Su género era pop-punk o punk rock10
La banda lanzó un EP de 3 canciones llamado At Risk EP en 2001 (Sonny tenía 13 años). En 2002 lanzaron un álbum LP llamado UnDone que contaba con 8 canciones.11Ambos proyectos fueron enviados a una discográfica local de punk llamada OneShot Records.12
2004-2006: From First to Last[editar]
A inicios de 2004, a punto de cumplir 16 años, Sonny fue contactado por Matt Good para ser guitarrista rítmico en la banda de post-hardcore, From First to Last. Sonny voló aGeorgia y los miembros quedaron conformes con sus dotes. Cuando, por casualidad, los miembros de la banda escucharon a Sonny cantar partes de Featuring Some of Your Favorite Words quedaron sorprendidos por sus cualidades vocales. Tras una audición con los productores Derrick Thomas, Eric Dale y Michael Butler, Sonny pasó a ser el vocalista principal, y Good pasó a conservar su posición anterior. El 29 de junio de 2004, la banda lanzó su primer álbum: Dear Diary, My Teen Angst Has a Body Count, editado por Epitaph Records.
Tras varios tours, como el Warped Tour y Dead by Dawn Tour, la banda comenzó a producir su siguiente disco titulado Heroine, lanzado el 21 de marzo de 2006. La buena acogida que tuvo el disco se vio reflejada en las ventas. Sin embargo, durante las giras Sonny comenzó a sufrir de problemas en las cuerdas vocales, lo que provocó que la banda tuviera que renunciar a participar en ciertos tours. Tras una intervención quirúrgica, Moore informó a la banda de que la dejaría para trabajar en su carrera como solista. El último concierto con From First to Last lo dio en Orlando en The House of Blues durante un tour junto a Atreyu.
Durante la estancia de Sonny en el grupo, se generaron controversias, ya que inicialmente las letras del álbum Dear Diary, My Teen Angst Has a Body Count hacían referencia a la depresión, como consecuencia de la tendencia denominada emo, que consideraba a FFTL como uno de sus grandes cultos, en especial a Sonny.
2007-2009: Sonny & The Blood Monkeys[editar]
El 27 de febrero se hizo oficial la salida de Sonny de From First to Last, Moore declararía para la revista Kerrang que se encontraba insatisfecho con el trabajo realizado en su ex banda, ya que Moore quiso crear su propia música, y que la estancia en la banda ponía una enorme presión en sus cuerdas vocales, teniendo múltiples cirugías.13
Sonny lanzó un nuevo perfil de MySpace presentando tres demos: «Signal», «Equinox» y «Glow worm» y su primer concierto fue el 7 de abril con Carol Robbins. Tras lanzar más demos, Sonny salió de gira en el Team Sleep Tour con una banda ya formada, Shelby Greyeyes (sintetizadores), Kale Butler (bajo) y Eric Dale (batería). Sonny junto a su banda fue llamada Sonny & The Blood Monkeys. En las giras, Sonny distribuyó un demo limitado (30 ediciones por show), los que poseían algunos temas y dibujos de Moore.
En febrero de 2007, la revista Alternative Press anunció un nuevo Tour en el cual Sonny formaba parte, tocando junto con bandas comoAll Time Low, The Rocket Summer, The Matches y Forever the Sickest Kids. Comenzando en Texas el 14 de marzo y concluyendo enOhio el 2 de mayo. Durante este show Sonny & The Blood Monkeys estuvo formada por Sean Friday (batería), Chris Null (guitarra) y Aaron Rothe (sintetizadores). En este tour interpretaban varios temas de Bells EP.
El 7 de abril de 2009, se lanzó digitalmente Gypsyhook EP, el que contiene 3 canciones y 4 remixes. También está incluida la versión japonesa de «Mora» («海水»). Las ediciones físicas del EP solo estaban disponibles en sus shows. Antes del tour con Innerpartysystem,Paper Route y Chiodos, Moore participó en el Bamboozle Left's Saints and Sinners el 4 de abril, seguido del 2 de mayo. En 2009, Moore estuvo de gira con Hollywood Undead.
2008-2013: trabajo como solista, éxito y reconocimiento en los Premios Grammy[editar]
En 2008, Sonny comenzó su carrera como productor de música electrónica, bajo el alias de Skrillex en clubes de Los Ángeles. Anteriormente, se había conocido en Internet como Twipz. El 7 de junio de 2010, Moore lanzó su EP debut, My Name is Skrillex, como una descarga gratuita.
A mediados de 2010, Sonny participó como corista y usando programación para el álbum There Is a Hell, Believe Me I've Seen It. There Is a Heaven, Let's Keep It a Secret de la banda de metalcore Bring Me The Horizon.14 A finales de año, Sonny comenzó una gira nacional con Deadmau5 después de haber sido firmado por mau5trap lanzando su segundo EP, Scary Monsters and Nice Sprites, que se colocó en el número dos en el Top Heatseekers.
A inicios de 2011, Sonny comenzó la gira Project Blue Book Tour con Porter Robinson, Tommy Lee y DJ Aero. Skrillex dio a conocer varias canciones nuevas en esta gira como «First of the Year» (conocida desde 2007 como «Equinox»), «Reptile» y «Cinema» (remix de una canción de Benny Benassi). «Reptile's Theme» apareció en el comercial televisivo de Mortal Kombat 9, y «First of the Year (Equinox)» fue lanzada en la siguiente versión de Scary Monsters and Nice Sprites, titulada More Monsters and Sprites, EP lanzado el 7 de junio, posicionándose en el número tres del Top Heatseekers.
En abril de 2011 se estrenó Get Up!, un nuevo y exclusivo tema de Korn que fue producido por Skrillex. Korn hizo que la canción estuviese disponible para su descarga gratuita a través de su página de Facebook. Unos días después el 18 de abril, Sony Computer Entertainment (SCEA) presentó un avance del videojuego desarrollado por Naughty Dog, Uncharted 3: La traición de Drake exclusivo dePlayStation 3, donde en el apartado multijugador se podía escuchar la canción Kill EVERYBODY del EP Scary Monsters and Nice Sprites.15
El 28 de abril de 2011, Skrillex posteó en su Facebook, el comunicado de que en marzo sus notebooks fueron robados en el hotel que se alojaba en Milán, Italia y que debería volver a grabar su álbum.16
Skrillex dio a conocer un video musical de «Rock 'n Roll (Will Take You to the Mountain)» en su página oficial en YouTube el 20 de junio de 2011.17 El video cuenta con apariciones de Wee Man, Tommy Lee, James «Munky» Shaffer de Korn, deadmau5, 12th Planet, Rusko, Borgore, Benga, Dada Life, Excision, Armand Van Helden, A-Trak, Steve Aoki, Diplo, The Bloody Beetroots, Datsik, Sofi Toufa, Flux Pavillion, Zedd y Penny.
En agosto de 2011 se anunció el lanzamiento del sello discográfico OWSLA mediante la publicación de tres videos promocionales enYouTube.18 El sello incluye lanzamientos de Zedd, Porter Robinson, Alvin Risk, KOAN Sound, Kill The Noise entre otros.19
A mediados de 2011, actuó en Madrid junto a Zombie Kids y en agosto de 2011 estrenó su nuevo tema promocional «First Of The Year (Equinox)». En 2011 entró en el ranking DJmag top DJs in the World directamente al puesto 19. Además, sacó el videoclip de «Ruffneck (FULL Flex)» y estrenó su EP Bangarang, que llegó a la posición catorce en el Billboard 200 de EE.UU. De este trabajo se desprende los temas promocionales «Bangarang» y «Breakn' a Sweat» (donde participan dos de los integrantes originales de la banda The Doors).20
En marzo de 2012 participó en Lollapalooza Chile y logra llenar la casa de Movistar Arena con más de 14.000 espectadores.21 luego tuvo una gran aparición en uno de los festivales más grandes de electrónica del mundo llamado Tomorrowland que se localiza en Bélgica. Su actuación fue una de las mejores de dicho festival. En 2012, logra ganar tres nominaciones a los Premios Grammy, de los cuales fueron: Mejor Remix por «Cinema» canción original de Benny Benassi y Gary Go, Mejor Grabación de Dance por «Scary Monsters and Nice Sprites» y Mejor Álbum.22
Skrillex compuso la canción «Bug Hunt» la cual era para la película de Disney, Wreck-It Ralph y también hace una pequeña aparición como DJ en dicha película.
Para fines del 2012, la canción «Make It Bun Dem» fue utilizada en el videojuego Far Cry 3, al principio de la misión 'Kick the Hornets Nest' que consiste en quemar plantas demarihuana. Luego salió un EP de remixes de esa canción llamado Make It Bun Dem After Hours.
Para 2013, Skrillex sacó un EP exclusivo para los miembros de The Nest, parte de la discográfica OWSLA. El EP se llama Leaving EP y cuenta con 3 canciones que fueron publicadas un día después de su lanzamiento oficial en la cuenta de Youtube de Sonny.
Para fines de 2013, Skrillex saca un nuevo material junto a Alvin Risk. Es un EP/Single llamado Try It Out. Compuesto por 3 mixes distintos de la canción Try It Out llamados "Neon Mix", "Try Harder Mix" y "Put Em Up Mix". La versión de Neon Mix salió con un vídeo en la cuenta de Youtube de Sonny.23
2013-2015: Recess y Jack Ü[editar]
Jack Ü es el proyecto dúo conformado por Skrillex y Diplo. Las primeras presentaciónes de Jack Ü, fueron en el Mad Decent Block Party en San Diego, el 15 de septiembre de 2013, y en el Ultra Music Festival el 30 de marzo de 2014, en la ciudad de Miami. Luego de haberlo confirmado siguieron haciendo shows como Jack Ü hasta que salió su primer single: Take Ü There con video oficial que fue subido a la cuenta de Sonny de Youtube. 24 .
Más tarde sale a la venta su primer álbum, llamado Skrillex and Diplo present Jack Ü. El álbum recibió muy buenas criticas y tenía incluido a muchos artistas: Kiesza,AlunaGeorge, Missy Elliot, 2 Chainz, Kai, Bunji Garlin, Justin Bieber y Fly Boi Keno.
El 14 de marzo del 2014 se lanza el álbum Recess. La canción "Terror Squad", del productor inglés Zomboy, fue basada en la versión demo de "All is fair in love and brostep", conocida como "Untitled DJ Tool", y extraoficialmente como "This Much Power", publicada y estrenada por la radio emisora BBC Radio 1. Para el día del lanzamiento del álbum, se generaron controversias y confusión entre los fans ya que los dos temas era muy idénticos, provocando que Sonny fuera acusado de plagio, pero finalmente, no hubieron resentimientos entre los DJ's y el 24 de noviembre de 2014 ambos lanzaron el remix de "Ragga Bomb", disipando todos los rumores existentes. El álbum consta de 12 canciones y colaboran artistas como Ragga Twins, G-Dragon, CL, Fatman Scoop, Kill the Noise, Alvin Risk, Niki and the Dove, entre otros.
Actuaciones, colaboraciones y remixes[editar]
En el escenario, no es el típico performer encargado de conducir a toda la gente que está en el lugar a través de una experiencia sonora, si no que más bien es el host que da una fiesta sin fin. Y no una fiesta en el sentido del descontrol y el abuso de drogas (de hecho, él asegura nunca haber probado ningún tipo de drogas porque teme que, después de eso, su cerebro cambie para siempre).9 Una fiesta en el sentido de constantes buenos momentos, amigos cercanos y sobreestimulación. El intérprete ha mantenido varias colaboraciones con artistas destacados. En abril de 2011, la revista Spin estrenó un nuevo y exclusivo tema de Korn, en el cual Skrillex participa, el tema se llama «Get Up!» y está gratuitamente disponible en Facebook para su descarga.25 El 25 de abril, Skrillex se unió a Korn en el escenario para su presentación en Coachella 2011 y más tarde estrenó el tema «Narcissistic Cannibal».
Colaboró en un futuro track con Knife Party, el nuevo proyecto de dos miembros de Pendulum, con cierta influencia del Moombahton llamado Zoology.[cita requerida]
Skrillex ha realizado diferentes remixes, «Cinema» de Benny Benassi le valió un Grammy. También ha remezclado varios éxitos de la cantante Lady Gaga (como «Bad Romance», «Alejandro» o «Born This Way») y otros de artistas como La Roux, The Black Eyed Peas, Bruno Mars, Robyn, entre otros.
A mediados de abril de 2012 y tras varias filtraciones de la canción Damian Marley, hijo de Bob Marley, oficializa su colaboración con Skrillex en el track «Make It Bun Dem».26
El 20 de mayo de 2013, el popular canal de YouTube, Epic Rap Battles of History, lanzó un vídeo llamado Mozart vs. Skrillex. Live - with a twist en el cual apareció el verdadero Skrillex para rapear junto a EpicLLOYD (disfrazado de Skrillex) enfrentando a Nice Peter (disfrazado de Mozart). El vídeo original de Mozart vs. Skrillex se lanzó a YouTube el 8 de abril de 2013 con actualmente 73 millones de visitas.
Tiësto
Tijs Michiel Verwest (n. Breda, Países Bajos, 17 de enero de 1969)3 es un DJ y productor neerlandés. A pesar de que ha utilizado muchos alias en el pasado, es más conocido por su trabajo como DJ Tiësto o simplemente como Tiësto, un alias que proviene de su sobrenombre de la infancia.
Comenzó a tocar música desde 1984, y en 1994 empezó a lanzar material discográfico bajo los seudónimos de Da Joker y Dj Limited. Realizó la serie Forbidden Paradise como DJ Tiësto; en 1997 fundó el sello Black Hole Recordings junto con Arny Bink, bajo la cual se lanzaron las series Magik Muzik e In Search Of Sunrise en formato CD. En 1999 y 2000 colaboró con Ferry Corsten para crear Gouryella y también creó la pista Sparkles de la cual se hicieron varias remezclas. En el año 2000, lanzó el álbum compilatorio Summerbreeze y su versión mezclada de "Silence" para Delerium, con Sarah McLachlan, lo expuso a un público más convencional. En 2001 lanzó su primer álbum en solitario In My Memory, que le dio varios empujones importantes a su carrera.
Justo después de lanzar su segundo álbum de estudio:3 Just Be en 2004, en los Juegos Olímpicos de 2004 actuó en vivo en la ceremonia de apertura en Atenas, convirtiéndose en el primer DJ en tocar en vivo en el escenario de unos Juegos Olímpicos. Los temas que hizo especialmente para los Juegos Olímpicos se mezclan y son lanzados como la compilación de mezclas The Parade Of The Athletes. Fue nombrado Oficial de la Orden de Orange-Nassau en 2004 por la reina Beatriz. Fue elegido como el embajador oficial de la fundación Dance4Life en mayo de 2006, y lanzó la canción "Dance4Life" con Maxi Jazz para ayudar a difundir la conciencia sobre el VIH / SIDA. En abril de 2007, Tiësto estrenó su programa de radio Tiësto's Club Life en Radio 538 en los Países Bajos y lanzó su tercer álbum de estudio titulado Elements of Life. El álbum alcanzó el número uno en la lista de álbumes neerlandesa y el "Billboard Top Electronic Albums" en los EE. UU. y recibió una nominación para un premio Grammy en 2008. Tiësto lanzó su cuarto álbum de estudio llamado Kaleidoscope en octubre de 2009. Tiësto fue el mejor DJ en 2002 según la revista DJ Mag, título que repetiría en 2003 y 2004. Desde entonces Tiësto ha quedado 2º en el ranking excepto en 2006cuando quedó 3°, lo que repitió 2010 y 2011.En la encuesta de DJ Mag de 2014 ocupó la 5° posición. En septiembre de 2009 sacó a la venta un álbum de remix de Kaleidoscope. En 2010 llevó a cabo su gira mundial donde ha conseguido el récord " 154 conciertos en 14 meses " algo que ningún dj ha hecho, a finales de 2010 Tiësto sacó a la venta una recopilación llamada "Magikal Journey - The Hits Collection 1998-2008" y un álbum de remixes de Kaleidoscope llamado " Kaleidoscope Remixed". En 2009, funda su nuevo sello discográfico Musical Freedom' (sub-sello de Spinnin' Records)', en el que edita todos sus trabajos actualmente. En abril del 2011, lanza una nueva serie de recopilaciones llamada " Club Life: Volume One (Las Vegas)". Nombre debido a una serie de conciertos durante todo el año que ha hecho en el Hard Rock Hotel Casino en Las Vegas. Las canciones fueron elegidas basándose en las mejores canciones tocadas en sus conciertos. Inmediatamente después dio inicio a la gira "Club Life World Tour" que incluía conciertos por todo el mundo, en especial, América y Canadá. Ese mismo año sacó a la venta su quinto álbum de estudio por medio de su pseudonimo Allure llamado Kiss From The Past con la participación de artistas comoEmma Hewitt, Christian Burns, y Jes entre otros. En 2012 publicó la segunda parte de Club Life e hizo referencia a una de sus ciudades favoritas, Miami. En 2013 continuó con la serie Club Life y esta vez haciendo referencia a la gran ciudad sueca, Estocolmo. En 2014 lanza A Town Called Paradise, su sexto álbum de estudio, con la participación de artistas como Hardwell,Matthew Koma, Firebeatz, Icona Pop y Krewella entre otros.
En 2015, se alzó con el Premio Grammy a la mejor grabación remezclada por su versión de «All of Me» de John Legend.4
Índice
[ocultar]- 1Primeros años
- 2Carrera musical
- 2.12000–2004: In My Memory
- 2.22003–2004: Just Be y los Juegos Olímpicos
- 2.32005–2006: Popularidad mundial y tours mundiales
- 2.42007-2008: Elements of Life y la residencia en Privilege Ibiza
- 2.52009–2010: Kaleidoscope y el tour, Musical Freedom
- 2.62011: Club Life Volume One Las Vegas
- 2.72012: Club Life Vol.2 Miami y otros
- 2.82013: Club Life Vol.3 Stockholm y un nuevo disco de estudio
- 2.92015: Club Life Volume 4 - New York City
- 3Premios
- 4Discografía
- 5Programa de radio
- 6Vida Personal
- 7Referencias
- 8Enlaces externos
Primeros años[editar]
Tijs Verwest Michiel nació en Breda, en una familia cristiana en Brabante Septentrional, Países Bajos, el 17 de enero de 1969. Muestra interés por la música desde los ocho años. A los catorce años decidió dedicar más tiempo a ella y comenzó a pinchar en las fiestas de la escuela. A continuación, pasó a ser un DJ residente entre 1985 y 1994 en varios clubes en los Países Bajos. Sin embargo, fue en The Spock, un pequeño club de Breda, donde fue capaz de afinar su propio estilo al tocar en una habitación separada de 10 PM hasta las 4 AM los fines de semana. Al principio de su carrera como DJ toca principalmente Dance y gabber. Antes del lanzamiento de su álbum ya había dancemixes como "Vogue", que fue una de las canciones de The Spock (clara referencia al personaje de la serie, star trek).
Carrera musical[editar]
En el año de 1994 comenzó a lanzar material con los sellos discográficos Chemo y Coolman, sub-sellos de Noculan Records. Durante estos años, produjo pistashardcore/gabber con los alias Da Joker y DJ Limited. Fue descubierto más tarde por el director general de Basic Beat Recordings, con sede en Róterdam. A finales de 1994 firma con Basic Beat donde conoce a Arny Bink. Tiësto lanza grabaciones con el sub-sello Trashcan, fundado por Arny, y más tarde crea el sub-sello Guardian Angel con el mismo Arny, y presentan con este sub-sello la popular serie "Forbbiden Paradise". Mientras tanto, entre 1995 y 1996 lanzó cuatro EP con Bonzai Jumps y XTC, sub-sellos de Lightning Records. En 1997 Tiësto se unió a su amigo Yves Vandichel en su sub-sello, DJ Yves, una división del ahora desaparecido XSV Music, de Human Resource. En el otoño de 1997, Arny y Tiësto decidierón dejar Basic Beat y crear su sello propio, ahora conocido como Black Hole Recordings con el cual Tiësto lanzo la Serie "Magik". Trashcan desapareció y Guardian Angel continuó lanzando música hasta el año 2002. A través de Black Hole, Tiësto lanzó la serie Magik y también creó dos principales sub-sellos en 1998: In Trance We Trust y SongBird.
De 1998 a 1999 Tiësto lanzó música con Planetary Consciousness, donde conoce a Hardy Heller a quien invita a grabar con Black Hole. Tiësto más tarde incluyó la serie In Search of Sunrise en SongBird. En 1999, DJ Tiësto unió sus fuerzas con el DJ también neerlandés Ferry Corsten para crear el dueto de trance Gouryella. Para destacar la importancia en la expansión del ambiente del trance en el momento, había 20 diferentes versiones de CD de las 4 pistas de Gouryella con nueve sellos diferentes. También colaboró con Benno de Goeij de 1998 a 2000 bajo el nombre de Kamaya Painters. Desde noviembre de 1999, se presenta en forma mensual como residente en el Gatecrasher de Sheffield, uno de los clubes más populares de Inglaterra. En 1999 toca por doce horas en el Innercity RAI, siendo su concierto de mayor duración en Ámsterdam. Después del éxito que tuvo en Innercity, tocó en el concierto llamado Trance Energy 2000, el cual se celebró el 31 de diciembre de 1999 siendo de nuevo un éxito.
2000–2004: In My Memory[editar]
A finales de 2000, Tiësto decide concentrarse en su trabajo personal y dejando que Corsten escriba y produzca él solo el siguiente sencillo de Gouryella con John Ewbank. La compañía discográfica demandaba más pistas, por lo que Tiësto y Ferry no pudieron trabajar juntos en ese momento. Tiësto introduce a Armin van Buuren, Johan Gielen y Ferry Corsten a la corriente principal con sus primeras compilaciones y la serie In Trance We Trust. Summerbreeze se convirtió en el álbum de mezclas debut de Tiësto en EE. UU. con la ayuda de un contrato firmado con Nettwerk. En Summerbreeze aparece su remix de "Silence" de Delerium, el cual estuvo cuatro semanas en el Top 10 del Reino Unido, y llegó al número 3 en la lista de éxitos de dance en Billboard. In Search of Sunrise 2 fue lanzado en 2000. Tiësto decidió crear un sub-sello, conocido como Magik Muzik. El sello comenzó a editar los propios discos de Tiësto, pero también ha lanzado trabajos de Filterheadz, Oliver Lieb, Mark Norman, Mojado, Phynn y Jes Brieden. El sello se convirtió en una marca que representa la alta calidad de música electrónica gracias al lanzamiento del himno dance clásico de Tiësto, "Flight 643" en 2001.
La fama de Tiësto comenzó a aumentar a principios de 2000 después de su set en la primera ID&T Innercity Party (Live at Innercity: Amsterdam RAI) en 1999, el álbum compilatorio "Summerbreeze" y el lanzamiento de In My Memory, su primer álbum solista lanzado en 2001 que contenía 10 sencillos y 5 grandes éxitos. Los sencillos del álbum fueron: "Lethal Industry", que había sido producido en 1999 y del cual solo se habían producido 3 copias en ese tiempo, el tema fue lanzado oficialmente en 2001 siendo remezclado por Richard Durand en 2006 junto con "Flight 643", que fue otro sencillo que se adaptó más tarde con la voz de Suzanne Palmer y publicado como "643 (Love's on Fire)". Otros temas fueron "Obsession" en el que Tiësto trabajó junto aJunkie XL también conocido como Tom Holkenborg, las pistas instrumentales "Dallas 4PM" y "Suburban Train" con "Urban Train" como su B-Side, la cual era una versión con voces. Los últimos sencillos en ser lanzados fueron "In My Memory", que es la pista de donde se desprendel el título del álbum, y que solo recibió altas calificaciones en los Estados Unidos, y la primera canción del álbum, "Magik Journey", que abrió "Tiësto In Concert" (2003). El 2 de febrero de 2002, Tiësto tocó nueve horas consecutivas junto a DJ Atraxion (Luis Alfonzo) en la segunda edición del festival Dutch Dimension. El 27 de febrero se le concedió el premio musical Zilveren Harp. Ese mismo año también recibió un Lucky Strike Dance Award en la categoría de Mejor DJ Trance/Progresivo. En agosto formó parte del Tour Area2 de Moby. Por 18 días viajó por los Estados Unidos con artistas como el mismo Moby, y también con David Bowie y Busta Rhymes. Después de que Junkie XL alcanzara el éxito con el remix de Elvis-"A Little Less Conversation", y un remix de Tiësto de la canción de Elvis "Burning Love", fue nominado para un premio a continuación, Dance por la UK Muzik Magazine en la categoría Mejor Radio 1 Essential Mix.
2003–2004: Just Be y los Juegos Olímpicos[editar]
En enero de 2003, Tiësto recibió el Dutch Popprijs ('Premio Pop Neerlandés') durante el festival Noorderslag. Después de la gira con Moby, Tiësto re-mezcló dos de sus canciones, "We Are All Made of Stars" y "Extreme Ways" el mismo año, consiguiendo que "We Are All Made of Stars" alcanzara el puesto número 13 en el Hot Dance Club Play. En 2002 lanzó su primer In Search Of Sunrise con un nombre adicional, In Search of Sunrise 3: Panama. El 28 de marzo de 2003, Tiësto, Dieselboy, Bad Boy Bill, y Noel Sanger se unieron al PlayStation2 Dual Play tour. Las apariciones de Tiësto y Noel comenzaron el 13 de abril y terminaron el 6 de junio.
Su fama continuó a dispararse a principios de la década después de sus sets de seis horas "Tiësto Solo" en los que se presenta sin otros DJs ni actos de apertura. La idea de que un DJ tocara solo frente a una gran multitud era nueva. Tiësto fue el primer DJ que realizó un concierto en solitario en un estadio, el 10 de mayo de 2003, presentándose ante más de 25.000 personas en el GelreDome de Arnhem. Este concierto fue llamado más tarde "Tiësto In Concert". Repitió el mismo tipo de conciertos al año siguiente durante dos noches consecutivas a finales de octubre. Además de contar con estos dos conciertos para 35.000 de sus fans, realiza otro concierto para una multitud de 20.000 en Hasselt (Bélgica), la semana siguiente. Los conciertos del 10 de mayo 2003 y 30 de octubre 2004 en el GelreDome de Arnhem son puestos a la venta en DVD con el título "Tiësto In Concert" y "Tiësto In Concert 2" respectivamente. Los DVDs muestran el viaje desde la primera idea hasta el evento principal, y cuenta con actuaciones en vivo de Andain, Woesthoff Dinand, y Jan Johnston. El evento incluye música en vivo y bailarines en diversos momentos a lo largo del set. El tema del evento es un viaje musical místico alrededor del mundo basado en el tema de Magik. Se trata de más de 200 minutos de actuaciones con un segundo disco con características especiales, que incluye un detrás de cámaras sobre la realización del evento, el video musical de su canción "Traffic" y comerciales de TV para el evento. El segundo DVD tiene las actuaciones de Aqualung y el violinista DJ Mason, Micha Klein y los niños del coro búlgaro de Orfeo. Es durante este período que alcanza el primer puesto en la revista DJ Magazine (Reino Unido) en 2002, 2003 y 2004.
En 2004 lanzó "Just Be", su segundo álbum de estudio, donde destacó su primer sencillo "Traffic", que es la primera pista no vocal en ser número uno en el Dutch Charts en 23 años. Tiësto y Kirsty Hawkshaws produjeron el sencillo "Just Be", que apareció en la banda sonora de la serie de televisión Nip/Tuck, y "Love Comes Again" que fue utilizado en un comercial de Coca-Cola en Holanda. El tema "Sweet Misery" fue originalmente escrito para Evanescence pero no estuvo listo antes del plazo para el lanzamiento del álbum. EL remix de Tiësto de "Rain Down on Me" de Kane aparece en el juego FIFA Football 2004. En apoyo a su álbum Just Be, tocó en Breda, Eindhoven, Utrecht y Ámsterdam; estas paradas se llamaron después Just Be: Train Tour. El 20 de mayo de 2004 fue nombrado Oficial de la Orden de Orange-Nassau por Su Majestad la Reina Beatriz de los Países Bajos.
El Comité Organizador de los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 le pidió a Tiësto que actuara en los Juegos Olímpicos, convirtiéndose en el primer DJ en tocar en vivo en el escenario de los Juegos Olímpicos, fue en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 donde tocó durante 90 minutos. [26] Tiësto voló a Atenas en enero de 2004 para tener una reunión con el Comité Organizador. Su Tiësto in Concert DVD llamó su atención, tras lo cual se le pidió que escribiera más canciones con base en su tema de apertura "Adagio For Strings", que podría encajar con el espíritu olímpico y combinar lo clásico con la modernidad. El primer ensayo fue el sábado 7 de agosto, para un estadio vacío, el segundo ensayo fue el domingo 8 de agosto con 35.000 voluntarios, muchos de la gente reconoció a algunos temas como "Tráffic" y "Adagio for strings". El último ensayo incluyó a casi 60.000 personas en el estadio que fue el martes 10 de agosto, hubo algunos problemas técnicos, el mezclador se vino abajo, los monitores se retiraron un par de veces y la música en el estadio no fue continuada en el volumen correcto.
Durante el desfile del viernes 13 de agosto en donde todos los países participantes presentaron a sus atletas los cuales fueron más de 10.500 en total y 80.000 en el público, sólo 75.000 sabían de música de baile. En el curso de su actuación los atletas neerlandeses empezaron a bailar delante de la cabina de DJ y tuvieron que ser trasladados por los funcionarios. El espectáculo incluyó temas nuevos producidos especialmente para la ceremonia de apertura y canciones que fueron creadas para complementar el espíritu y el tema de la ceremonia. Una condensación grabada en el estudio de las canciones tocadas en el set Olímpico fue publicada más tarde en forma de álbum, con nuevas canciones compuestas especialmente para la ocasión, bajo el título Parade of the Athletes, publicado en octubre de 2004. En las notas, señaló que el COI pidió que la música no contuviera letra alguna, ya que podría ser malinterpretado inadvertidamente. Después de cierto éxito, una versión sin mezclar también fue lanzada exclusivamente en iTunes con canciones a tiempo completo.
2005–2006: Popularidad mundial y tours mundiales[editar]
A finales de 2004 comenzó su gira en América Latina, con su lanzamiento del In Search of Sunrise 3: Panamá influenciado por el sol y la arena del verano del 2002, la gira continuó en 2005 y Tiësto actuó en vivo en Brasil, Argentina, Chile, Panamá, Perú, Guatemala, Costa Rica, Uruguay, Paraguay, Ecuador, México, República Dominicana,Venezuela y Colombia. Tras las visitas, In Search of Sunrise 4: Latin America fue lanzado en 2005, en una edición con 2 CD por primera vez en la serie In Search of Sunrise. Ésta fue la primera compilación mezclada en más de un año después de Nyana.
En 2005 su compilación Perfect Remixes Vol. 3 fue lanzada a través de Warlock Records, conteniendo diez mezclas que fueron creadas durante el comienzo de su carrera, siendo algunas "Breezer" de Junkie XL, "Pulsar 2002" de Mauro Picotto y "Never (Past Tense)" de The Roc Project. El 20 de agosto de 2005, Verwest llevó el "Tiësto In Concert" a EE. UU. cuando tocó para 16.000 personas en el Los Angeles Memorial Sports Arena con bailarines del Cirque du Soleil. Por segundo año consecutivo tocó en el concierto de vispera de Año Viejo/Año Nuevo en Las Vegas, Nevada en el Orleans Arena para una multitud que agotó las entradas. Su tour en EE. UU. por 4 ciudades, tuvo que posponerse debido a los daños del Huracán Katrina en Nueva Orleans y Miami. Al tocar en varias ciudades alrededor del mundo su fama se extendió y se cimentó su popularidad entre el público mayoritario.[cita requerida] Y se fue superando aún más cuando en el verano de 2007 puso a bailar a más de 250.000 personas en las playas de Ipanema, Brasil, convirtiéndose en el segundo mayor concierto de la historia. La revista BPM tiene una encuesta anual en los EE. UU. que se da a conocer en el WMC, donde en 2005 Tiësto tomó el Nº1.[cita requerida] Las influencias de Los Ángeles permanecieron en él, influyendo más tarde en su compilación In Search Of Sunrise.
El 16 de abril de 2005, tocó en Disneyland Resort Paris, el cual se había inaugurado recientemente. El Space Mountain: Mission 2 había invitado a Tiësto para celebrar el lanzamiento del viaje, ofreciendo un concierto en vivo en el Parque Disneyland. Tiësto realizó una remezcla especial de la banda sonora de Space Mountain: Mission 2, así como muchos de sus propios temas. Tiësto destacó en el Space Mountain: Mission 2 Concert donde también actuó el DJ francés Bob Sinclar. Él fue abierto de nuevo para los fans de Tiësto permitiendo que pudieran permanecer para el concierto de 3 horas.[cita requerida]
Una escultura de cera de Tiësto se colocó detrás de una mesa giratoria en Madame Tussauds en Ámsterdam, donde los visitantes pueden mezclar la música de Tiësto. Su álbum Just Be también ganó un Edison Músic Award en la categoría Mejor Álbum Dance en 2005.[cita requerida]
El fútbol neerlandés es ampliamente considerado en la televisión neerlandesa y Tiësto es el primer artista en inspirar a sus directores para usar su música durante la cobertura de los partidos. Antes de cada juego, "Match of the Day" se toca en el estadio con los equipos formados en el campo.[cita requerida]
En el otoño de 2005 empezó una muy exitosa gira por toda Centroamérica y Europa del Este, donde tocó una vez en cada país ante multitudes de 10.000 a 15.000 aficionados. Tocó en Ucrania, Eslovaquia, Serbia, Macedonia, Rumanía, Hungría, República Checa, Turquía, Croacia y Polonia. Tiësto también tocó en el festival de UNITY en Sudáfricadonde tuvo un show en el Gallagher Estate Arena en Midrand, un suburbio de Johannesburgo, ante más de 18.000 fans.[cita requerida] La gira por Estados Unidos que fuera parte del Tiësto in Concert fue eclipsada con su aparición en el Sensation White en 2006 donde tocó para más de 45.000 personas en el evento Dance más grande del mundo en Ámsterdam, Holanda. La preventa comenzó a las 10:00 am el 10 de marzo, agotándose las entradas en dos horas. En 2005 también hizo un cameo en la multigalardonada película It's All Gone Pete Tong como él mismo. También contribuyó con la canción "Goldrush" para el juego de carreras futuristas Wipeout Pure para la PlayStation Portable.
In Search of Sunrise 5: Los Angeles fue lanzado en 2006 que fue certificado oro en Canadá por la venta de más de 50.000 copias. También obtuvo altos lugares en los charts, fue así como logró ser #34 en Canadá y #59 en Austria. La recopilación se inició en la Conferencia de Música de Invierno en Mansion de South Beach de Miami para apoyar su liberación, siguió su Tiësto In Search Of Sunrise 6:Asia Tour por más de 3 semanas en Malasia, Japón, Filipinas, Corea del Sur, China, Tailandia, Taiwán, e Indonesia. [42] El 19 de marzo de 2006, la Fórmula 1 tuvo lugar en Kuala Lumpur, Malasia. Tocó durante el Gran Premio internacional con el oficial de Renault F1 en boxes junto a parte del equipo. Tiësto preparó un conjunto de 5 horas el sábado por la noche antes del comienzo de la carrera del domingo en el que JES cantó "As The Rush Comes". El 10 de junio 2006, Tiësto dio un concierto gratuito abierto en la Volvo Ocean Race en Róterdam, que duró 75 minutos. Walt Disney Pictures lanzó Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto y la banda sonora incluye la canción He's a Pirate que Tiësto le pidió remezclar y produjo un himno trance, así como un remix de orquesta con la orquesta original. Los Piratas Remixed EP contiene el remix de Tiësto y una radio edit. La película se estrenó en los cines a nivel nacional el 7 de julio, y el remix fue lanzado el 4 de julio. La canción más tarde se convirtió en el primer single en el álbum de Tiësto Elements of Life, que fue incluida como bonus track, la canción llegó al #7 en Hot Dance Club Play de éxitos de Billboard y el #5 en los Países Bajos Top 40 de Holanda. La canción marca el inicio de Elements of Life, su futuro álbum en este momento.
En septiembre de 2006 Tiësto fue ingresado en el hospital después de experimentar dolor en el pecho. Se le diagnosticó pericarditis y, posteriormente, tuvo que cancelar una serie de espectáculos. Con el diagnóstico, fue invitado a apoyar Dance4Life para ayudar a los adolescentes que no son conscientes de los riesgos de VIH / SIDA.
2007-2008: Elements of Life y la residencia en Privilege Ibiza[editar]
El 16 de abril de 2007, Tiësto lanzó su tercer álbum de estudio Elements Of life. El álbum vendió 73.000 unidades, según Nielsen SoundScan. Durante la producción del álbum, Tiësto en varios casos, envió una demo con la música a ciertos artistas y ellos le respondieron de nuevo con la letra y voz. En el caso de Christian Burns de BBMak, Tiësto se reunió con él a través de MySpace y se puso en contacto con él para la producción del single "In the Dark". El álbum se compone de rock, trance y la música experimental, que muestra el estilo de Tiësto. Tiësto ha crecido a lo largo de los años transcurridos desde los lanzamientos de sus discos anteriores, que contenía letras de canciones, In my Memory y Just Be. El productor Brian Transeau (BT) colaboró con Tiësto en tres canciones, compuso "Bright Morningstar" y "Sweet Things", y también realizó la voz en el single "Break My Fall". Juntos produjeron más pistas que no fueron editadas en el álbum. En diciembre de 2007 se anunció que el álbum fue nominado para un premio Grammy, en la categoría "Best Electronic / Dance Album". El álbum también recibió certificaciones de oro en Bélgica, Hungría, Países Bajos y Rumanía. Streamline Studios, un desarrollador de juegos independiente y proveedor de contenidos digitales para videojuegos AAA y Black Hole Recordings formaron una empresa conjunta que ofrece soluciones de sonido para el entretenimiento digital, incluyendo todo el catálogo de los artistas de Black Hole. Los trabajos de Streamline Sound fueron algunos como en el rol de multijugador masivo de juego en línea para PC "Espada del Nuevo Mundo: Granado Espada" con 17 canciones, Forza Motorsport 2, que incluye las pistas de Tom Cloud "Told You So" y Hoopworld. Una fiesta de lanzamiento especial se celebró en el Heineken Music Hall en Ámsterdam el 3 de noviembre de 2007, para In Search of Sunrise 6: Ibiza. La compilación fue galardonada en el 2008 WMC Awards en Miami, ganó como "Mejor lenght DJ Mix CD".
El 6 de abril 2007 Tiësto comenzó a presentar un nuevo programa de radio semanal de dos horas llamada Tiësto's Club Life en la emisora de radio Radio 538. Ambos con 1worldspace y hermanas de XM Satellite Radio, en Estados Unidos se empezó a emitir más tarde en el Canal 81 BPM como parte de su dominación mundial en las noches de sábado. El show se emite en Radio 538 en viernes por la noche entre las 22:00 CET y la medianoche y en BPM sábados por la noche entre las 8:00 pm ET y 10:00 pm ET. La primera hora está también disponible como un podcast en el sitio web de Radio 538 y en iTunes podcasts. Para promocionar el álbum Elements of Life, Tiësto se embarcó en su tour Elements of Life World Tour que tuvó varias presentaciones alrededor del mundo. La presentación de Tiësto en Parken Stadium en Copenhague, Dinamarca el 10 de noviembre de 2007 se agotó. El evento fue filmado para un DVD y se presentó en una fiesta el 29 de febrero de 2008 en Londres en el Club IndigO2.
Tiësto abrió un club-restaurante nueva adquisición con la comida china, música electrónica y entretenimiento en vivo el 7 de junio de 2007 se llamó Cineac. Tiësto inauguró Cineac con un nuevo himno llamado "Happy People". Los huéspedes pueden ver diferentes estilos modernos de la música mezclada por los mejores DJ. Más adelante fue retitulado "La Mansión". Tiësto y Reebok presentaron zapatillas en noviembre de 2007. La caja de zapatos viene con un especial de edición limitada Tiësto y Reebok CD, que contiene el álbum Elements Of Life y el disco extra. Sólo 1000 unidades estaban disponibles para la venta en los Países Bajos. Anteriormente DJ Tiësto y Reebok había puesto en libertad "Ejecute el DJ Tiësto", que consistía en otro lanzamiento de zapatillas con Tiësto como uno de los diseñadores. En la actualidad es propietario de una línea de Reebok RBK zapatos. Tiësto fue seleccionado recientemente por Microsoft para lanzar su nuevo sistema operativo Vista para el mercado neerlandés, colocándolo a la par con Robbie Williams, quien realizó un derecho similar en el Reino Unido. La asociación incluye una aplicación de Vista construido especialmente para Tiësto, que había más de mil descargas desde su página web un día durante la primera semana de disponibilidad. Tiene una barra de herramientas de Tiësto para la clasificación, una aplicación plug-in que permite a los fans que se le informe con el DJ en tiempo real y recibe alertas en vivo en conciertos, apariciones y nueva música. Tiësto presenta la solicitud en el evento de lanzamiento para Vista el 29 de enero en Ámsterdam.
Tiësto anuncia su residencia en Privilege que fue reconocido oficialmente por el Guinness World Records por ser el club más grande del mundo. Toca en Ibiza todos los lunes, de 07 de julio hasta el 22 de septiembre. Las actuaciones consistieron en sets de cuatro horas en el estilo de su In Search of Sunrise. En 2007 había lanzado In Search of Sunrise 6: Ibiza que se inspiró en la isla, la residencia también contó con la actuación de deejays invitados, todos seleccionados por Tiësto, como Chris Lake, Andy Duguid, Mat Zo, Cosmic Gate, Alex Kunnari y Sander van Doorn, así como apariciones en exclusiva por Fonzerelli y Airbase.
Sus tres últimos lanzamientos de larga duración rompió la marca de 70.000 unidades, y 2003 2CD compilación Nyana han aumentado recientemente a 87.000, según Nielsen SoundScan. En apoyo del álbum, se embarcó en su Elements of Life World Tour el cual viajo alrededor de todo el mundo, incluyendo América Latina en donde atrajo algunas de las mayores multitudes en sus conciertos entre enero y febrero en América del Sur la pierna de la gira. El 7 de enero, él tocó para más de 200.000 personas en la Playa de Ipanema en Río de Janeiro. El 16 de febrero 2008 tocó en la India en el Estadio Gachibowli, Hyderabad. Fue su primer show en el sur de Asia y fue un gran éxito.
Para promocionar el álbum Elements of Life, Tiësto se embarcó en su tour Elements of Life World Tour que tuvó varias presentaciones alrededor del mundo. Tiësto tocó en el Parken Stadium de Copenhague, Dinamarca, el 10 de noviembre 2007 para el cual se agotaron todos los boletos. El Copenhaguen: Elements of Life World Tour DVD fue lanzado en una fiesta llevada a cabo el 29 de febrero de 2008, de 8 p.m.-03 a.m. en Londres en el club IndigO2.
El 28 de abril del 2008, Tiësto lanzó Elements of Life: Remixed, una recopilación de los temas de Elements of life con todas las canciones excepto "He's a Pirate" para ser reemplazados por versiones remasterizadas, y "He's a Pirate" se sustituye por "No More Heroes", una producción conjunta con Blue Man Group. La canción es un remake de la canción "Héroes" de su anterior álbum Parade of the Athletes. A mediados de 2008, anunció In Search Of Sunrise: Summer Tour 2008, la gira fue presentada por Armani Exchange el 23 de mayo y finalizó el 4 de julio en el Bonnaroo Festival de las Artes y el viernes 13 de junio en el ETD Pop Festival de San Francisco. Este tour es en apoyo de su próxima compilación In Search of Sunrise 7: Asia, que forma parte de una asociación de patrocinio, con vestuario exclusivo y una edición limitada de 3 juegos de CDs. Una compilación en CD más exclusiva de DJ's del propio sello Black Hole Recordings, llamado 10 Años de Black Hole Recordings se dio a conocer a finales de año. Armani también venderá una exclusiva camiseta de Tiësto de marca relacionada con la gira, y el artista se presentará en tres tiendas A X | durante la gira. La gira se basa en sus inéditas compilaciones In Search of Sunrise 6: Ibiza e In Search of Sunrise 7: Asia. El 8 de agosto 2008 Tiësto se convirtió en el primer DJ para actuar en el famoso O2 Arena de Londres como parte de su In Search of Sunrise Summer Tour 7, el evento fue vendido con una capacidad de 20.000 personas, el evento lo organizó durante 5 horas con 200 metros cuadrados (239 yardas cuadradas) de LED de pared, un sistema de sonido de 200.000 vatios y 300.000 vatios más de iluminación. Ese mismo día, Tiësto había tocado en la tienda en Armani Exchange en Regent Street en el centro de Londres. Debido a los últimos Juegos Olímpicos de 2008 en agosto, Ultra Records de Nueva York's anunció que es socio de Coca-Cola, con motivo de una promoción que auspicia Coca-Cola como patrocinador de los Juegos Olímpicos de Beijing, donde se combina con el arte y la música. Ocho músicos y otros artistas fueron escogidos, incluyendo Tiësto, para crear canciones inspiradas por algunos diseños especialmente botellas de Coca-Cola. Tiësto produjo una canción inspirada en "Global Harmony" y en Xue de diseño de Xiao de la botella de Coca Cola que se titula de la "Global Harmony", la cual no es su primera vez en participar con los Juegos Olímpicos o Coca-Cola, ya que antes Tiësto participó en el Juegos Olímpicos de 2004 y produjo una canción para Coca-Cola titulada "Searching", que fue utilizada en un anuncio de televisión "Corona and Lime", una canción de Shwayze incluye el nombre de Tiësto en las letras, "tecno topetón de DJ Tiësto".
En noviembre de Tiësto remixeo la canción "Not Falling Apart" para Maroon 5, ya que solicitaron que remixeara una canción de su álbum It Won't Be Soon Before Long, que se incluirán en la llamada y respuesta: The Remix Album, que ofrece una variedad de sus artistas favoritos. El remix de "Not Falling Apart" es la única versión de la canción incluida en el álbum de remixes que fue lanzado el 8 de diciembre. En la víspera del Año Nuevo tocó en Roseland Ballroom en Nueva York, al día siguiente tocó en el Bell Centre en Montreal, terminando con su In Search of Sunrise: Summer Tour 2008 y listo para comenzar el 2009.
2009–2010: Kaleidoscope y el tour, Musical Freedom[editar]
Una producción única se preparó para Tiësto de 8 junio a 21 septiembre para su regreso en Privilege Club por segundo año consecutivo en las noches de lunes, después de un exitoso año como residente en 2008. Durante su tiempo en Privilege hizo su álbum próximo. El 31 de julio, fue el primer DJ para llevar a cabo para 25.000 personas en un concierto al aire libre exclusiva en Victoria Park, Londres.5
El 6 de octubre de 2009, Tiësto lanzó su cuarto álbum de estudio Kaleidoscope. A diferencia de sus discos anteriores, que eran sobre todo trance, Caleidoscopio explora otros géneros electrónicos, y se considera el álbum más experimental de Tiësto. El primer sencillo "I will be here", con Sneaky Sound System que salió en julio de 2009. En su primera semana, el álbum alcanzó el Top 10 de éxitos en iTunes.
Para el lanzamiento del álbum se ha creado un nuevo sello discográfico llamado Musical Freedom. Tras su separación de Black Hole Recordings. Tiësto sentía que su música fue evolucionando en una nueva dirección y su enfoque como artista se aleja de Black hole y se creó para apoyar su nueva gira, que comparten el nombre de su nuevo álbum, llamado Kaleidoscope World Tour que comenzó a finales de septiembre.
El logotipo de Tiësto es una paloma, simboliza la libertad de la música, y la libertad del alma. Tiësto decidió imponerlo como su símbolo después de que realizó diversas campañas contra el SIDA.
El 28 de octubre de 2009, la revista DJ Magazine, anunció los resultados de su encuesta anual de los 100 DJ, DJ Tiësto en el n°2, La canción de Tiësto "Elements of Life" se mezcló, luego participó con Benny Benassi en el tema "Satisfacción" para el videojuego DJ Hero.6Tiësto ha participado con un dúo de rap de Memphis, Three 6 Mafia's nuevo álbum de Leyes del Poder llamado "Feel It", que presenta Flo Rida y Sean Kingston.
En una entrevista en la revista Cliché's 02 2010, Tiësto dijo: "Bueno, mis planes para 2010 son definitivamente hacer una gira! llegando a Australia en enero, luego febrero, el Reino Unido en marzo!" Él se establece para llevar a cabo cinco programas de escena del Reino Unido en marzo y otro en Dublín, Irlanda.
El 7 de abril de 2010 Tiësto anunció que comenzaría una serie nueva recopilación llamada "Un nuevo amanecer (a new dawn)", con su propio sello Musical freedom. En su entrevista Tiësto confirma, además, que él ya no tendrá ninguna implicación más con Black Hole Recordings. Además de que el 15 de julio de 2010 estuvo presente en el Openhouse de la Cervecera de Puerto Rico en Mayagüez y dio comienzó a los juegos Centro Americanos y del Caribe Mayagüez 2010.
El 27 de octubre de 2010, Tiësto ha dejado el segundo lugar del máximo presidium de la música electrónica, la revista DJmag, para postularse en tercer lugar, sólo después deArmin Van Buuren y de David Guetta, con quien intercambió la posición según la lista de 2009.
El 17 de diciembre la canción " Delirium feat Sarah Mclachlan - Silence ( Tiësto In Search Of Sunrise Remix ) fue nombrada la mejor canción de toda la historia del trance, como resultados de los votos publicados en el TOP1000 de State Of Trance de Armin Van Buuren.
2011: Club Life Volume One Las Vegas[editar]
El 6 de marzo, expresó acerca de un próximo álbum que será lanzado para el año 2013 con una proyección similar a Kaleidoscope.
El 5 de abril, fue el lanzamiento mundial de disco compilatorio "Club Life: Volume One (Las Vegas)". El álbum contiene 16 canciones más un bonus track. El nombre lo debe a la residencia anual que hace durante el año 2011 en el hotel Hard Rock Casino en Las Vegas, donde toca una vez al mes. Aparte de su residencia de verano en el club Privlege de Ibiza, algunas canciones del álbum son exclusivas del álbum, otras canciones son de la radio Club Life, y antiguas y nuevas producciones suyas.
Así mismo empezó su nueva gira mundial llamada " Club Life World Tour " donde ha hecho giras por Canadá, varios conciertos por Europa, una gira por América latina, tocando en países como Colombia, Brasil, México, Venezuela, Perú, Panamá, y una gira por América del Norte llamada "Club Life University Collage Invasion". Un tour donde ha tocado en múltiples estados ante un público juvenil, en donde la gira terminó en el estadio Home Deport Center en Los Ángeles, donde hizo un nuevo récord histórico" el evento de un dj con más audiencia en la historia de EE.UU con 26.000 personas". Concierto donde puede que se saque un DVD. Actualmente esta por la gira de América Latina y México, tocando en países como Venezuela, Perú, Brasil, Colombia...
Durante el verano vuelve a hacer su residencia anual en el Privilege de Ibiza, el club más grande del mundo, donde ha tocado todos los lunes durante los meses junio, julio, agosto, y septiembre.
Ese mismo verano, fue parte del cartel de la segunda temporada de WEDJ's en Opium (Barcelona) uno de los clubs más internacionales de la ciudad de Barcelona.
Durante el transcurso de este año, Tiësto ha hecho nuevas producciones, y muchas de ellas al alcanzado el primer puesto en la mayor lista musical electrónica a través de Internet llamada "Beatport". Canciones como Maximal Crazy, una canción que siempre utiliza para el final de sus actuaciones, y posiblemente la canción más energética que pone ahora mismo en sus conciertos, también ha colaborado con artistas como Hardwell para la canción "Zero 76" nombre que se debe al prefijo de Breda, la ciudad en donde Tiësto y Hardwell nacieron, Beautiful World, una producción con Mark Knight y Dino, otra de las grandes canciones de Tiësto este año y pionera en las listas musicales. También ha sacado varios remixes de su canción "Word Hard Play Hard", un remix de esta canción esta hecho por AutoErotique, en donde se sacó videoclip, el primer videoclip música que se ha hecho gracias a los fans, debido a las grabaciones de que hacen los fans en sus conciertos, a través de muchos fragmentos se hizo este videoclip.
2012: Club Life Vol.2 Miami y otros[editar]
El 11 de enero de 2012, hace historia convirtiéndose en el primer DJ a nivel mundial que lanza un evento de Live Stream, en conjunto con HP, Intel y Twitter, dicho evento sirvió para cerrar la presentación de la portátil Ultrabook de HP, Envy 14 Spectre.
El 9 febrero del 2012 se anunciaba en su página oficial el lanzamiento de su aplicación para Iphone la cual fue galardonada por la App-o-Day como "Music app of the year".
Los siguientes meses fueron muy fructíferos para Tijs ya que después de ser nombrado como número uno en la DJ List llegó el lanzamiento de Club Life: Volume Two Miami. El álbum alcanzó el puesto #16 en el Billboard 200 y la primera ubicación en el Top Electronic Albums. Incluye grandes producciones del 2012, como la versión remixada de "In My Mind" realizada porAxwell para Ivan Gough o Arena de Avesta sin dejar atrás a grandes remixes lanzados por Tiësto, el famoso “Somebody That I Used to Know” de Gotye (Remix que llegó al número uno en Beatport) o Paradise de Coldplay, y una colaboración conHardwell en remix de Young Blood para The Naked & Famous; y a eso le sumamos sus colaboraciones con Swanky Tunesen “Make Some Noise” o con Wolfgang Gartner en We Own the Night, esta última alcanzando el peldaño número 3 deBeatport o con Jorge Sotalín (J-dj). El álbum también contó con producciones propias de Tiësto como su actual opening de sus conciertos, “Chasing Summers”, otro de estos temas fue “Maximal Crazy” el cual recibió una nominación al IDMA 2012.
El 4 de junio salió a la venta su nueva producción, en colaboración con la banda holandesa Showtek titulada Hell Yeah! el mismo del cual se estrenó su videoclip el 14 del mismo mes.
Recientemente Tiësto se ha juntado con Skoda para promocionar una nueva gama de esta marca, en el cual realiza varios conciertos por Europa promocionando la marca, en sus conciertos toca en un Dj car, un coche desmontable donde se transforma en una cabina de dj, para esta promoción Tiësto lanzó una colaboración junto a la cantante estadounidense Anastacia llamada " What Can We Do (A deeper Love)".
Recientemente se publicó en la revista Celebritynetworth, los djs más ricos del mundo, dando el primer resultado a Tiësto, que ingresa 65 millones de dólares anuales.
Tiësto en la actualidad ha firmado con la prestigiosa marca Guess para promocionar prendas de moda y relojes de edición limitada, en cual hizo una fiesta especial en la discoteca pacha de ibiza, donde actualmente realiza su residencia veraniega. En octubre de 2012 prepara su gira por Estados Unidos, la " segunda parte " de la gira que realizó el año pasado por estas mismas fechas, llamada Collage Invasion Tour 2012.
Recientemente la revista FORBES le catalogó como el dj mejor pagado del mundo, sumando 18 millones de euros en los últimos 12 meses, cobrando un total de 250.000€ por sesión.
En octubre se publicaron los resultados de la encuesta anual realizada por Dj magazine sobre el top 100 djs, Tiësto subió una posición de nuevo para colocarse el 2º, durante un mes tuvo que cancelar todas sus actuaciones debido a una lesión de espalda, dichas actuaciones de octubre correspondían con " Collage Invasion Tour 2 ".Las fechas de estos conciertos han sido prolongadas hasta marzo de 2013
En noviembre y diciembre presentó un álbum llamado Dance Red Saves Lives, una compilación de los grandes artistas de la música electrónica mundial presentado por él, cuyo objetivo es luchar para una generación libre de SIDA para el 2015, para ello colaboró con Bono (U2) en la canción U2 vs Tiësto - Pride (In the name of Love). Además se retransmitió un concierto en directo en YouTube desde Melbourne (Australia) en el festival Stereosonic ante 40 000-50 000 personas. El álbum llegó al Top4 mundial en iTunes.
2013: Club Life Vol.3 Stockholm y un nuevo disco de estudio[editar]
Durante enero y parte de febrero, Tiësto realiza una gira a través de Brasil. También anuncia este año una nueva gira, la continuación de la gira Collage Invasion Tour, un nuevo disco de estudio, la tercera parte de las complilaciones Club Life, además de haber cambiado de mánager y asociarse con Coran Capshaw de Red Light Management, donde explicó en la Revista Billboard: "Yo sé que él está trabajando en un montón de cosas para mí en este momento, y creo que lo hará. Definitivamente ayudará a mi carrera para llegar al siguiente nivel." Su canción "Adagio for Strings" quedó en el 2º puesto de las mejores canciones de la historia de la música electrónica en la revista Mixmag, que ya le nombró en el año 2010 el mejor Dj de todos los tiempos. Además, en el número 12 el "Delerium – Silence (Tiësto's In Search of Sunrise Remix)" que ya fue nombrada como mejor canción de todos los tiempos en la votación trancetop1000 en el año 2010. En 2013, esta misma revista ha nominado 40 de sus canciones.
La súper estrella había confirmado que el 25 de junio de 2013, lanzariá su Club Life Vol 3 Stockholm bajo el sello Musical Freedom, que incluye una versión especial de la canción "Apollo" de Hardwell junto a Amba Shephed y el nuevo éxito "If I Lose Myself" de Alesso y One Republic, así como canciones en colaboración con Dyro, Calvin Harris, Kyler England, Mark Astron, DJ Punish, MOTi, Quintino & Alvaro, entre otros.
En la actualidad Tiësto es solicitado por diversos artistas que buscan su apoyo, entre ellos se encuentra el productor colombiano JCP quien a lo largo del año 2015 ha producido numerosas canciones y empieza a tomar renombre en el mundo del espectáculo, este artista busca el apoyo de Tiësto como numerosos artistas.
Dimitri Vegas
Dimitri Vegas & Like Mike es un dúo belga de música electrónica compuesto por los hermanos Dimitri Thivaios (Dimitri Vegas) y Michael Thivaios (Like Mike). Actualmente ocupan el primer puesto en la encuesta realizada en 2015 por la revista DJmag. Ingresaron en 2011 ubicándose en la posición #79.Error en la cita: Error en la cita: existe un código de apertura <ref> sin su código de cierre </ref> y su remix del himno de Push "Universal Nation" editados en 2007 por Bonzai Records.1
Su remix de "Work that body" de 2008 llamó la atención de Axwell, quien les confió el remix de "Rotterdam city of love" por Abel Ramos para su sello Axtone. En 2009, Dimitri & Mike hicieron un edit junto a Swedish House Mafia de «Leave the World Behind».2 En 2011 también han hecho remixes para artistas como Lady Gaga, Jennifer Lopez y LMFAO. En el 2013 publicaron un vídeo titulado «Bringing Home the Madness», hubo muchas especulaciones, como que iba a ser un álbum, pero el dúo estaba presentando un tráiler para el concierto que se realizó a finales del mismo año. A principios de 2014 los hermamos Dimitri y Mike recibieron 2 Beatport Awards a 'Mejor Track del Año' por Mammoth y a 'Artista del año'. Recibieron en Bélgica la certificación de oro por sus sencillos como «Find Tomorrow (Ocarina)» y «Momentum». En julio de 2014, lograron introducir su primer sencillo en la lista de sencillos del Reino Unido gracias a la co-producción «Tremor» con Martin Garrix, ocupando el puesto número 30.3
En abril de 2015, lanzaron el sencillo «The Hum» junto a Ummet Ozcan. Éste permaneció varios días en la cima de la lista de descargas del portal digital Beatport y además lograron su primer número uno en la lista de sencillos de la Región Flamenca de Bélgica.4
En agosto de ese mismo año, consiguien su segundo número uno consecutivo en Bélgica gracias a «Higher Place»,4 un sencillo que cuenta con las voces de Ne-Yo y del propio Like Mike, siendo su primera intervención como vocalista.5 Éste formará parte de lo que será su álbum debut en estudio.6
Smash the House[editar]
Desde 2010 el dúo es propietario de la discográfica Smash the House, esta es una sub-división de Spinnin' Records. En esta discográfica, DJs como Yves V y Wolfpack vieron la luz y entraron en la escena del EDM. En Smash The House también lanzaron producciones artistas como Jordy Dazz, Eitro, Regi, Blasterjaxx, Dave Till, Wolfpack, Yves V, Zatox, Oh Snap!, Bassjackers,Angger Dimas, Tujamo, Carnage, Mystique & Amro, Michael Calfan, Dada Life, Tara McDonald, Promise Land, Clockwork, BOOSTEDKIDS y Twoloud.7
Tomorrowland[editar]
Los organizadores ID&T quedaron tan impactados con la performance de los hermanos que los eligieron para ser los anfritiones del festival Tomorrowland. En 2010 aparecieron como anfitriones de Tomorrowland por primera vez y se les permitió hacer el himno del festival "Give into the night" junto con Dada Life y Tara McDonald, que fue lanzado por el sello del dúo, Smash the House. En 2011, Dimitri Vegas & Like Mike volvieron a hacer el himno, esta vez con Afrojack y las hermanas Nervo. El single se título "The Way We See The World". "Dream Together" fue el himno para la edición del festival de 2012 lanzado en LE7ELS. En 2013 el himno elegido fue "Chattahoochee" Smash The House. Para la última edición y décimo aniversario de Tomorrowland, Dimitri Vegas y Like Mike junto al dúo W&W crearon el himno "Waves".
David Guetta
Pierre David Guetta8 (París, Francia, 7 de noviembre de 1967), más conocido como David Guetta,9 10 es un disc jockey demúsica electrónica y productor discográfico francés, especializado en sonido house y dance.
Se inició como tal en varias discotecas durante los 80 y los 90, antes de fundar Gum Productions y lanzar el que sería su primer álbum: Just a Little More Love en 2002. Años más tarde llegarían Guetta Blaster en 2004, Pop Life en 2007, el exitoso One loveen (2009), el cual incluye los sencillos «When love takes over» —junto a Kelly Rowland— lo que le valió para ganar un Grammy y ganar el éxito en todo el mundo , vendiendo más de 5,5 millones de copias en todo el mundo11 , «Sexy Bitch» —junto a Akon e incluido en el top 5 en Estados Unidos— y «Gettin' Over You» —junto a Chris Willis, Fergie y LMFAO—. Estas tres canciones fueron número uno en el Reino Unido. En 2011, Nothing But The Beat lanzado el 29 de agosto en Reino Unido y el 30 del mismo mes en Estados Unidos este nuevo álbum, con un CD extra que contiene solamente música electrónica y finalmente, decidió re-lanzar su exitoso álbum con 3 nuevas canciones bajo el nombre de, Nothing But The Beat 2.0 que contiene los dos CD de este último, y uno extra con 10 remixes de sus canciones más populares.
En toda su carrera artística ha vendido más de 10,4 millones de discos, un récord para un disc jockey,12 siendo 2010 el año en el que vendió más discos.
Actualmente, Guetta es uno de los productores de música más cotizados, ubicándose en el año 2015 como el sexto mejor DJ del mundo según la encuesta anual que realiza la revista DJmag13 14 tras haber trabajado con una variedad de artistas de música pop y hip hop, tales como Fergie, Jessie J, Rihanna, Akon, Chris Willis, 50 Cent, Kelly Rowland, Lil' Wayne, Kylie Minogue, Kelis,Madonna, Britney Spears, Armand Van Helden, Kid Cudi, Estelle, K'naan, Lady Gaga, Sia, Will.i.am, Stella Mwangi, Nicki Minaj,Lena, Nervo, Soraya Arnelas, Flo Rida, Usher, apl.de.ap, Taped Rai y el DJ Afrojack; además de bandas como The Black Eyed
Biografía[editar]
Sus inicios[editar]
David Guetta es hijo de un restaurador marroquí de origen judío sefardita15 y de una no-judía, de origen belga. Inició su carrera musical a los 17 años, como disc jockey en discotecas locales. Paralelamente, estudiaba Derecho16 en la Universidad de Nanterre. Comenzó tocando y mezclando en «Broad», una discoteca de Les Halles, en el centro de París. En esa época, los DJ mezclaban la música en las discotecas, escondidos del público. Así, David Guetta declaró a los medios:
Cuando comencé en París, el DJ era un anónimo, un menos que nada. Un día, fui a Londres y vi que allá la música house ya era producida, todas las luces apuntaban hacia ella. Invertí todos mis ahorros en discos de música electrónica y, a mi regreso, llegué a un acuerdo con los dueños de las discotecas que me empleaban: renuncio a mi caché; pero, a cambio, hago mi propia programación y mi propia promoción.17
Trabó amistad con Giuliana Rizzi, ex novia de Josh Hutcherson, y reparó en su talento durante las primeras veladas de acid house. Rizzi se convirtió en un éxito y lanzó la temporada siguiente la noche semanal Unity en «Rex-Club» con David Guetta al mando de 8 DJs confirmados, entre ellos Didier Sinclair.
Entre 1988 y 1990, mezcló música house en la Radio Nova. Su primera aparición en televisión tuvo lugar en el canal France 3 el8 de enero de 1991 en el programa humorístico La Classe. Ese año mezcla el sencillo Nation Rap con Sídney.18 Luego, Guetta y Kien lanzan las noches «Princess of the World» en la antigua discoteca «Queen» y las noches house.
A inicios de 1990, Kien y David Guetta toman la dirección artística del nuevo club «Folies Pigalle», un antiguo cabaret de Pigalle. La prensa comienza a interesarse en la moda creada en ese cabaret, lugar antes dedicado a la prostitución y convertido en una pista de baile. El barrio de Pigalle se convierte progresivamente en un lugar llamativo y lleno de arte, dedicado a la música alternativa y a nuevos sonidos. Así, la Boule Noire, el Élysée-Montmartre o incluso el mítico Chat Noir de Aristide Bruant se vuelven salas de conciertos y clubes de moda, que atraían a una muchedumbre cada vez más numerosa. Dos años más tarde, Philipe Fatien los llama para que se encarguen de la dirección artística en la inauguración de una sucursal de «Queen» en los Campos Elíseos. David Guetta invitó a disc jockeys reconocidos para que fueran a remezclar, entre los cuales se encontraban Little Louie Vega, David Morales, DJ Pierre y Roger Sánchez.19
En 1994, Cathy Guetta en esa época mesera en la discoteca «Les Bains Douches» y Frank Maillot (quien trabajaba en «Ball» en Saint-Tropez) se unen al equipo conformado por David Guetta y Kien para las noches de Bataclan, en las cuales transformaban a esta sala de concierto todos los fines de semana en un club del momento. David Guetta se convirtió en directo de «Pink Paradise» junto con su esposa, así como en propietario del «Sweet Bar» en París y del restaurante «Tanjia» en Marrakech.20 Bataclan servirá de trampolín para David y Cathy Guetta para retomar el «Palacio». Luego, David se ocupará de la dirección artística de establecimiento como «Les Bains Douches». En 1996, comienza a presentarse en Berlín.
2001: Su lanzamiento como productor discográfico[editar]
El año 2002 significó un punto de quiebre en su carrera: vendió todas las discotecas del que era accionista para lanzarse como productor discográfico, cansado de ocuparse de problemas en las instalaciones y de citaciones a la comisaría por peleas.21 Así, declaró:
[...] no elegí esta carrera, donde tengo que gestionar los problemas de los inodoros tapados [...] Un día, me di cuenta de que no me divertía.22
2002-2003: Carrera de DJ y Just a Little More Love[editar]
Con su estilo club dance/house, sus primeros éxitos fueron «Money» y «Just A Little More Love».
2004-2006: Guetta Blaster y Fuck Me I'm Famous Vol. 2[editar]
En 2005, con su sencillo «The World Is Mine» alcanzó el número uno en las listas dance por toda Europa y se volvió conocido por el gran público por un anuncio de gomina de L'Oréal, donde es el actor principal. El 13 de agosto de 2005 participó en el Festival Español deCreamfields, donde también participaban The Chemical Brothers y Carl Cox.
2007-2008: Pop Life[editar]
En 2007, fue lanzado el tercer álbum de Guetta, Pop Life. El álbum fue un éxito en el Reino Unido e Irlanda, así como en la Europa continental. De acuerdo con EMI en 2010, el álbum ha vendido un total de 530.000 copias en todo el mundo. El primer sencillo «Love Is Gone» alcanzó el número 1 en las listas del American Dance y en el Billboard Hot 100.
2009-2010: One Love, One More Love y su éxito internacional[editar]
En 2009, colaboró con el grupo The Black Eyed Peas para la producción del hit I Gotta Feeling. En el minuto 2:21 del videoclip de la canción aparece realizando un cameo. Ha trabajado haciendo un homenaje a Michael Jackson, Tribute to Michael Remix.
Su cuarto álbum de estudio, One Love, fue lanzado digitalmente el 21 de agosto de 2009 y físicamente el 24 de agosto de 2009 en Europa y el 25 de agosto en los Estados Unidos. Su primer sencillo «When Love Takes Over», junto con Kelly Rowland con la edición de Solid State of Mind alcanzó el puesto nº 2 en las listas de sencillos de Francia y el nº 78 en los EE.UU. Billboard Hot 100 de Billboard. El segundo sencillo del álbum, «Sexy Bitch», junto con Akon, alcanzó el puesto nº 2 en Francia y el nº 5 en los Estados Unidos. Asimismo, grabó «One Love» con Estelle, «Memories» con Kid Cudi y «Gettin' Over» con Chris Willis. El álbum ha vendido 1,4 millones de copias en todo el mundo desde su lanzamiento, según Billboard. Tras el éxito de su cuarto álbum de estudio decidió re-lanzarlo, «One More Love» es el nombre de esta producción. Contiene pistas de su antecesor como su nuevo sencillo, Gettin' Over You que es una nueva versión de «Gettin' Over» con las voces de Fergie, la agrupación LMFAO y el intérprete original Chris Willis, siendo el número 1 en Reino Unido y la posición 31 en Billboard Hot 100 y su segundo sencillo del re-lanzamiento, Who's That Chick? con la cantante barbadense, Rihanna, cuyo video esta disponible en dos versiones, una de día y otra de noche, alcanzando el número 1 y el número 51 en Billboard Hot Dance Club Songs y Billboard Hot 100 y estar dentro del Top 10 en Reino Unido.
2011-2013: Nothing But the Beat y Jack Back Records[editar]
En 2011 es considerado el mejor DJ del mundo, por la revista DJmag y el listado de Internet TheDjlist. Asimismo, trabaja como DJ principal en Pachá Ibiza los jueves en la famosa fiesta F*** me I'm famous.
El 29 de agosto de 2011, David Guetta lanzó el álbum Nothing But The Beat, su quinto y más exitoso álbum, el cual obtuvo nº1 en ventas en distintas tiendas y la posición 7 enElectronic Albums según Billboard, posee dos discos, uno vocal y otro de solo música electrónica.
El sencillo, «Turn Me On», hecho con la colaboración de la rapera y cantante trinitense Nicki Minaj, en las voces, logra imponerse en le red social y de videos Youtube el 31 de enero de 2012, siendo así, una de las canciones más exitosas y la más vista de David, cuenta con más de 244,739,072 reproducciones, sobrepasando altamente a «Gettin' Over You», «Where Them Girls At» y «Titanium» la primera, segunda y tercera canción respectivamente en sobrepasar las 100 millones de reproducciones.
El 26 de marzo del 2012, lanzó mediante descarga digital una versión electrónica de Nothing But The Beat llamada Nothing But The Beat: The Electronic Album, el 10 de septiembre de 2012 lanza en Reino Unido la reedición del álbum, con el nombre de Nothing But The Beat 2.0, con nuevas colaboraciones junto a Alesso, Daddy's Groove, NERVO, Sia, Taped Rai, Tegan & Sara, Ne-Yo y Akon, dos ediciones de sus canciones con Nicky Romero y la versión en español de «Titanium» junto a Mey, además de una pista inédita llamada «What The F***».
También escribió, produjo y presentó el séptimo álbum de estudio de Rihanna, Unapologetic, y actuó como el acto de entrada en su gira mundial de conciertos, Diamonds World Tour en Europa.
En el año 2012, Guetta creó un nuevo sello discográfico llamado Jack Back Records, donde tiene la intención de centrarse sólo en las versiones electrónicas.23 El primer sencillo, producido por este nuevo sello, es su colaboración con Nicky Romero, «Metropolis», que es un sencillo promocional de Nothing but the beat 2.0.24 25
El 15 de junio de el año 2013, mientras estaba acompañando a Rihanna, en la gira mundial de conciertos, Diamonds World Tour enEuropa, debutó su nuevo sencillo llamado, «Ain't a Party», en el estadio de Twickenham y dijo:
Twickenham, espero que les guste esta nueva pista, es nueva y somos los primeros en el mundo en escucharla.[cita requerida]
Éste, se estrenó mundialmente el 20 de junio de 2013 y cuenta con la colaboración de Glowinthedark y Harrison. Guetta estrenó la portada de este sencillo en su perfil deInstagram, el 19 de junio de 2013.
El 22 de noviembre de 2013 estrenó «One Voice», con la colaboración de Mikky Ekko y lanzada por las Naciones Unidas para apoyar a los afectados de Siria y Filipinas26
2014-presente: Lovers On The Sun y Listen[editar]
El 20 de enero de 2014, David Guetta lanzó «Shot Me Down» con la colaboración de la cantante Skylar Grey.27 Esta canción marcaría el comienzo del primer extended play de Guetta, titulado como Lovers On The Sun y lanzado oficialmente el 30 de junio de 2014. El 17 de marzo de 2014 lanzó una nueva canción en coproducción con el dúo Showtek y con la colaboración de la cantante Vassy, titulado como «BAD». El 30 de junio de 2014, lanza la canción homónima a su EP «Lovers On The Sun», hecha con la colaboración del cantante Sam Martin y co-producida por Avicii.28
Listen es el sexto álbum de estudio de Guetta. Fue lanzado por las discográficas Warner Music Group y Parlophone el 24 de noviembre de 2014.29 Promocionándolo con su nueva canción titulada «Dangerous», este álbum también incluye las canciones «Shot Me Down», «BAD» y «Lovers On The Sun».